Летом 1921 года Пабло Пикассо вместе со своей первой женой балериной Ольгой Хохловой и новорожденным сыном Пауло снимает большой дом в Фонтенбло - к юго-востоку от Парижа. За три дня он уверенно подводит черту под, казалось бы, завершившимся за несколько лет до этого периодом кубизма - холст размером два на два метра, увлечение комедией дель арте и желание увековечить друзей в своей компании ложатся в основу одной из знаменитых картин мастера "Три музыканта". Утверждают, что за фигурой таинственного монаха скрывается Макс Жакоб, незадолго до написания картины поселившийся в бенедиктинском монастыре - с кларнетом же изображен поэт и критик Гийом Аполлинер, чью жизнь в ноябре 1918-го унесла бушевавшая в Европе "испанка". Себя же Пикассо разместил в центре, в образе Арлекина, традиционно изображаемого со струнным инструментом.
ТРИ МУЗЫКАНТА Одной картины художнику показалось мало, поэтому сегодня полюбоваться на "Les trois musiciens" можно не только в Музее современного искусства в Нью-Йорке, но и в Художественном музее Филадельфии, где висит более детализированная и яркая версия 'музыкантов', канонической же считается темная, 'с собакой'. Приметить животное надо сказать получается не сразу - выдает в первую очередь хвост, в остальном же она удачно будто бы составляет тень стола и героев картины. Пикассо с легкостью застолбил за собой простое и запоминающееся название, потеснив кьяроскуро Веласкеса и соседа по Музею современного искусства в Нью-Йорке Фернана Леже.
Узнаваемость работ Пикассо такова, что интернет прямо-таки пестрит разного рода ссылками на мем из мира живописи - музыкантов собирают из Лего, вырезают из цветной бумаги, а с экранов телевизоров картины вспоминают герои маппет-шоу "Улица Сезам" и Лиза из "Симпсонов".
КУБИЗМ-ТУБИЗМ или "музыканты" на пластинках Несмотря на то, что картина Леже куда очевиднее ассоциируется с джазом (пусть на ней и изображен прямо скажем авангардный по джазовым меркам формат трио с контрабасом, тубой и аккордеоном) именно к полотнам Пикассо прикованы взгляды оформителей пластинок.
The Heath Brothers – Brothers And Others (Antilles, 1984) Запись братьев Хит, которых как того требует картина Пикассо, оказалось как раз трое - Джимми на тенор-саксофоне, Перси с контрабасом и Альберт за ударными.
The Heath Brothers - Prelude To A KIss
Juan Martin - The Picador
Juan Martín – Picasso Portraits (Polydor, 1981) Большой энтузиаст музыки фламенко гитарист Хуан Мартин к началу восьмидесятых также перестал довольствоваться чистым жанром и на своей пластинке-посвящении великому художнику соединил бесподобную технику с прямо скажем уморительными по сегодняшним меркам модными звуками синтезаторов эпохи.
Milton Babbitt - Robert Taub – Piano Works (Harmonia Mundi, 1986) В середине пятидесятых по счастливой случайности в поезде встретились француз Бернар Кутас и немец Рудольф Руби. Оба они могли похвастаться большой любовью к классической музыке и судя по всему качествами успешных бизнесменов - знакомство решено было подкрепить созданием сразу двух лейблов названных Harmonia Mundi (большие поклонники античности) во Франции и Германии соответственно.
Robert Taub - Three Compositions
Jim Hall - All the Things You Are
Jim Hall - Jim Hall's Three (Concord Jazz, 1986) На одной из немногочисленных пластинок Concord Jazz гитарист Джим Холл бесстрашно упражняется на двенадцатиструнной гитаре и в очередной раз вспоминает про бессмертный стандарт All The Things You Are.
Joan Stiles - Three Musicians (Oo-Bla-Dee, 2011) Для того, чтобы поговорить о любимых художниках пианистки Джоан Стайлз придется сделать недопустимое исключение. Согласно откровениям самой Джоан, ее "Три музыканта" - попытка признаться в любви другому главному кубисту Жоржу Браку.
Daddy Longlegs - The Three Musicians (Polydor, 1972) Вне всяких сомнений лучшей пластинкой с висящей в Филадельфии версией "Трех музыкантов" вместо обложки оказывается одноименный альбом прогрессивного кантри-рок квартета Daddy Longlegs. Нетривиальное сочетание приземленного гитарного рока с вкусными вкраплениями саксофона, фортепиано и маримбы вполне соответствует насыщенной деталями второй версии полотна Пикассо.
НАВЕЯЛО Трио пианиста Джимми Роулза Обложка является отсылкой к легендарной работе Пикассо. Инструменты, впрочем, традиционно не соответствуют присутствующим на записи - запись Роулза устроена силами привычного фортепианного трио.
Нельзя не упомянуть про мягко говоря сомнительный подарок гармошечнику Ларри Эдлеру на его 80-летие. Сделал его Джордж Мартин. Для исполнения мелодий Гершвина ему удалось собрать целую плеяду звезд первой величины и, казалось бы, результат был заказан. Однако тривиальные аранжировки и несоответствие имен репертуару сделали с бессмертными мелодиями нечто похожее, что сотворил оформитель альбома с картиной Пикассо.
Еще интересная подборка альбомов с "Тремя музыкантами" :
Норман Гранц: джаз и рваные чулки Знакомство Пикассо и отношения художника с джазом, пластинками и главным джазовым продюсером всех времен Норманом Гранцем очевидны. Гранц известен так же коллекцией живописи. В конце 1960 года он продал свой лейбл Verve за два с половиной миллиона долларов, обзавелся домом в Швейцарии и стал проводить время в компании представителей европейского авангарда. Его коллекция стала пополняться картинами французских модернистов, включая работы уже упомянутых выше Жоржа Брака и Фернана Леже. Тогда же случилось знакомство и с Пикассо.
Пабло Пикассо и Норман Гранц за партией в теннис
Известен анекдот - в попытке разделить со своими друзьями интерес к живописи Гранц предложил Элле Фитцджеральд познакомить ее со своими приятелями-художниками, на что та ответила: "Сейчас я очень занята, штопаю чулки". Очевидно Гранц поделился забавной историей с Пикассо и фраза Эллы пришлась художнику по душе - не имея представления о внешности певицы Пикассо нарисовал ее портрет.
В апреле 73-го Пикассо не стало. Сомневаться в расположении художника к Гранцу не приходится - подтверждением симпатий служат как несколько портретов джазового продюсера, сделанных в конце шестидесятых, так и несколько подписанных ему работ. Что же до Гранца, то своему пятому по счету и оказавшемуся последним лейблу он дал имя своего дорогого приятеля.
Узнаваемый логотип лейбла, как легко догадаться тоже принадлежит кисти Пикассо, однако вопреки распространенному заблуждению, не был создан специально для новой компании Гранца. Еще в 48-м году в Париже на свет появился сборник стихов французского поэта Пьера Реверди с литографиями Пикассо - хорошо знакомый любому коллекционеру джаза символ можно встретить как на страницах книги, так и на афише выставки, на которой книга была представлена публике.
На Джаз идём?
:Ларина ♫
ДЖАЗ и ПИКАССО
Летом 1921 года Пабло Пикассо вместе со своей первой женой балериной Ольгой Хохловой и новорожденным сыном Пауло снимает большой дом в Фонтенбло - к юго-востоку от Парижа. За три дня он уверенно подводит черту под, казалось бы, завершившимся за несколько лет до этого периодом кубизма - холст размером два на два метра, увлечение комедией дель арте и желание увековечить друзей в своей компании ложатся в основу одной из знаменитых картин мастера "Три музыканта". Утверждают, что за фигурой таинственного монаха скрывается Макс Жакоб, незадолго до написания картины поселившийся в бенедиктинском монастыре - с кларнетом же изображен поэт и критик Гийом Аполлинер, чью жизнь в ноябре 1918-го унесла бушевавшая в Европе "испанка". Себя же Пикассо разместил в центре, в образе Арлекина, традиционно изображаемого со струнным инструментом.
Одной картины художнику показалось мало, поэтому сегодня полюбоваться на "Les trois musiciens" можно не только в Музее современного искусства в Нью-Йорке, но и в Художественном музее Филадельфии, где висит более детализированная и яркая версия 'музыкантов', канонической же считается темная, 'с собакой'. Приметить животное надо сказать получается не сразу - выдает в первую очередь хвост, в остальном же она удачно будто бы составляет тень стола и героев картины.
Пикассо с легкостью застолбил за собой простое и запоминающееся название, потеснив кьяроскуро Веласкеса и соседа по Музею современного искусства в Нью-Йорке Фернана Леже.
Несмотря на то, что картина Леже куда очевиднее ассоциируется с джазом (пусть на ней и изображен прямо скажем авангардный по джазовым меркам формат трио с контрабасом, тубой и аккордеоном) именно к полотнам Пикассо прикованы взгляды оформителей пластинок.
The Heath Brothers – Brothers And Others (Antilles, 1984)
Запись братьев Хит, которых как того требует картина Пикассо, оказалось как раз трое - Джимми на тенор-саксофоне, Перси с контрабасом и Альберт за ударными.
Большой энтузиаст музыки фламенко гитарист Хуан Мартин к началу восьмидесятых также перестал довольствоваться чистым жанром и на своей пластинке-посвящении великому художнику соединил бесподобную технику с прямо скажем уморительными по сегодняшним меркам модными звуками синтезаторов эпохи.
Milton Babbitt - Robert Taub – Piano Works (Harmonia Mundi, 1986)
В середине пятидесятых по счастливой случайности в поезде встретились француз Бернар Кутас и немец Рудольф Руби. Оба они могли похвастаться большой любовью к классической музыке и судя по всему качествами успешных бизнесменов - знакомство решено было подкрепить созданием сразу двух лейблов названных Harmonia Mundi (большие поклонники античности) во Франции и Германии соответственно.
На одной из немногочисленных пластинок Concord Jazz гитарист Джим Холл бесстрашно упражняется на двенадцатиструнной гитаре и в очередной раз вспоминает про бессмертный стандарт All The Things You Are.
Joan Stiles - Three Musicians (Oo-Bla-Dee, 2011)
Для того, чтобы поговорить о любимых художниках пианистки Джоан Стайлз придется сделать недопустимое исключение. Согласно откровениям самой Джоан, ее "Три музыканта" - попытка признаться в любви другому главному кубисту Жоржу Браку.
Вне всяких сомнений лучшей пластинкой с висящей в Филадельфии версией "Трех музыкантов" вместо обложки оказывается одноименный альбом прогрессивного кантри-рок квартета Daddy Longlegs. Нетривиальное сочетание приземленного гитарного рока с вкусными вкраплениями саксофона, фортепиано и маримбы вполне соответствует насыщенной деталями второй версии полотна Пикассо.
НАВЕЯЛО
Трио пианиста Джимми Роулза Обложка является отсылкой к легендарной работе Пикассо. Инструменты, впрочем, традиционно не соответствуют присутствующим на записи - запись Роулза устроена силами привычного фортепианного трио.
Нельзя не упомянуть про мягко говоря сомнительный подарок гармошечнику Ларри Эдлеру на его 80-летие. Сделал его Джордж Мартин. Для исполнения мелодий Гершвина ему удалось собрать целую плеяду звезд первой величины и, казалось бы, результат был заказан. Однако тривиальные аранжировки и несоответствие имен репертуару сделали с бессмертными мелодиями нечто похожее, что сотворил оформитель альбома с картиной Пикассо.
Норман Гранц: джаз и рваные чулки
Знакомство Пикассо и отношения художника с джазом, пластинками и главным джазовым продюсером всех времен Норманом Гранцем очевидны.
Гранц известен так же коллекцией живописи. В конце 1960 года он продал свой лейбл Verve за два с половиной миллиона долларов, обзавелся домом в Швейцарии и стал проводить время в компании представителей европейского авангарда. Его коллекция стала пополняться картинами французских модернистов, включая работы уже упомянутых выше Жоржа Брака и Фернана Леже. Тогда же случилось знакомство и с Пикассо.
Известен анекдот - в попытке разделить со своими друзьями интерес к живописи Гранц предложил Элле Фитцджеральд познакомить ее со своими приятелями-художниками, на что та ответила: "Сейчас я очень занята, штопаю чулки". Очевидно Гранц поделился забавной историей с Пикассо и фраза Эллы пришлась художнику по душе - не имея представления о внешности певицы Пикассо нарисовал ее портрет.
В апреле 73-го Пикассо не стало. Сомневаться в расположении художника к Гранцу не приходится - подтверждением симпатий служат как несколько портретов джазового продюсера, сделанных в конце шестидесятых, так и несколько подписанных ему работ. Что же до Гранца, то своему пятому по счету и оказавшемуся последним лейблу он дал имя своего дорогого приятеля.
Узнаваемый логотип лейбла, как легко догадаться тоже принадлежит кисти Пикассо, однако вопреки распространенному заблуждению, не был создан специально для новой компании Гранца. Еще в 48-м году в Париже на свет появился сборник стихов французского поэта Пьера Реверди с литографиями Пикассо - хорошо знакомый любому коллекционеру джаза символ можно встретить как на страницах книги, так и на афише выставки, на которой книга была представлена публике.
#jazzamoart#jazzmuseum#jazzalbumart