Как написать натюрморт?

Прежде, чем браться за написание шедеврального натюрморта, следует определиться со стилем картины и её содержанием. Чаще всего для обучения используется рисование вазы с цветами, стоящей на столе, — рядом с ней можно художественно разбросать яркие фрукты, и симпатичный натюрморт готов. Вы также можете придумать и
свою композицию – главное, чтобы для обучения она была не слишком
сложной.
1. Расположение предметов не должно быть скучным. То есть не надо рисовать их лежащими (стоящими) на одном уровне и на одинаковом расстоянии друг от друга – используйте приемы перекрытия, меняйте расстояние, играйте с размерами; пустое пространство – это неинтересно, его нужно чем-то заполнять.
2. Даже если на вашей картине задумана только одна цветочная ваза –
включите воображение: рядом можно расположить упавший листик или
расстелить салфетку. Данные детали не будут бросаться в глаза и
отвлекать внимание от основного предмета, при этом заполнив пустоты и
создав необходимую глубину композиции;
3. Выбор тонов – для натюрморта редко используется слишком широкий спектр колористики, такая картина должна быть спокойной. Возьмите за основу 2-3 цвета, добавьте их оттенки, – получится яркое, но не пестрое изображение. Если требуется использование большого количества расцветок – не применяйте их поровну, должен быть доминирующий цвет, наполняющий основное пространство;
4. Помимо доминирующего цвета, должен быть доминирующий предмет, за который цепляется взгляд зрителя. Он является центром картины, остальные части композиции просто дополняют его. Как пример – пара крупных и более ярких бутонов в букете, чуть более удачно повернутый фрукт на переднем плане;
5. Рисовать натюрморт следует поэтапно, плавно выстраивая гармоничную композицию.
Весь процесс написания картины можно разделить на 4 этапа:
- нанесение на холст только геометрических контуров предметов;
- прорисовка очертаний предметов;
- добавление оттенков и теней;
- детальная прорисовка.