Он пишет картины нефтью — материалом, который ассоциируется с промышленностью, а не с искусством. Но в руках петербургского художника Виталия Касаткина черное золото обретает более двухсот оттенков и становится инструментом для создания удивительных пейзажей. Как потомственный живописец, хранитель уникальной семейной техники, пришел к тому, чтобы использовать нефть вместо красок, и почему этот материал, по его словам, обладает безграничными возможностями?
За более чем 20 лет Виталий Касаткин провел более 400 выставок и мастер-классов в разных городах страны и за рубежом. А в Республике Коми работает Музей нефтяного искусства, составленный только из работ этого удивительного художника, верного своей семейной художественной традиции.
Мастерская его деда, Владимира Васильевича Касаткина, поставщика Императорского двора, до сих пор сохранилась в бывших Калашниковских рядах (район современной Синопской набережной). Он создавал панно в уникальной технике рельефной живописи, смешивая краски со смолой. Благодаря этому его работы становились объемными, а краски светящимися. По семейной легенде, за консультациями к нему обращались даже Фаберже, Врубель и Левитан.
Отец Виталия, Владимир Владимирович, выпускник ленинградской Средней художественной школы при Академии художеств, сражался на Ленинградском фронте — от Невского пятачка до освобождения Павловска и Пушкина. Не оставив семейную традицию, в советское время он расписывал пасхальные яйца в той же рельефной технике, а с 1990-х годов его работы выставлялись по всему миру.
Виталий, выбрав семейную стезю, окончил архитектурный факультет Петербургской академии художеств, где со второго курса посещал мозаичную мастерскую известного монументалиста Александра Королева, а после учебы занимался реставрационными работами. Одновременно развивал семейную технику рельефной живописи, участвовал в выставках и сотрудничал с Международной гильдией мастеров. Однажды президент гильдии и основатель музея «Русский Левша» Татьяна Ковша, зная о тяге Виталия к экспериментам и новым материалам, предложила попробовать нефть.
— Оказалось, нефтяная палитра может заменить привычные краски, — говорит Виталий. — Я обнаружил свойства нефти, аналогов которых нет у других изобразительных материалов. У нефти уникальная колористика, причем у каждого месторождения своя цветовая гамма. Обладая тысячами оттенков, нефть и нефтепродукты позволяют создавать такие необычные живописные эффекты, добиться которых невозможно ни акварелью, не акрилом, ни маслом. Нефть растекается по пространству полотна, и последние штрихи добавляет сам материал.
Картины, высыхая за сутки, обретают особое свечение и переливаются оттенками от золотистого до глубокого черного. В своей палитре Виталий насчитал более 80 оттенков, а если нефть смешать с газоконденсатом, то их получается более двухсот. С помощью нефти можно раскрыть пространство, передать нюансы любого состояния природы — хоть дождь и сумрак, хоть палящее солнце.
Виталий пишет морские и городские пейзажи, в его работах соседствуют графичные ансамбли Петербурга с ландшафтами нефтеносных регионов — Сахалина, Коми, Тюмени, Югры. Его влекут силуэты морских нефтяных платформ и геометрия буровых вышек. С выставками и пленэрами Виталий объехал всю страну по стопам своего дяди, участвовавшего в освоении месторождений Западной Сибири, и отца, строившего Новополоцкий и Туапсинский НПЗ.
— На каждой выставке я устраиваю мастер-классы, показываю, как рисовать черным золотом, даю почувствовать запах нефти, который, впрочем, быстро улетучивается, и каждый желающий может попробовать нефть в своем творчестве, — говорит энтузиаст новой живописной техники. — И на такие показы часто приходят коллеги-художники, чтобы открыть для себя новый материал. А нефтяникам нравится, что я популяризирую нефть и показываю многогранность ее использования. Такие мастер-классы часто провожу в Ухте, Сургуте, Новополоцке. Недавно была очень крупная выставка в Нефтеюганске в художественной галерее «Метаморфоза», она называлась «Нефтяные богатства России» и пользовалась большим вниманием. На мастер-классе жители города составили карту Югры из нарисованных нефтью картин, и теперь она стала местным талисманом.
Кстати, у меня появились последователи в разных городах, и этому я радуюсь. Нефть — материал экологичный и доступный. Из одного барреля нефти получается более 100 литров бензина, на которых в моей машине можно проехать примерно тысячу километров, а мне для работы одного барреля хватает на несколько лет. К тому же я использую и нефтеотходы. Затраты в разы меньше, чем на масляные краски. В прошлом веке появилось направление искусства, так называемый ресайклинг-арт. Художники, работающие в этом направлении, используют что-то вышедшее из употребления, делается это ради экологии, и получается, что и мои работы экологичны и следуют принципам ресайклинга — я часто использую нефтеотходы для обрамления нефтяных картин. Многие интересуются, не вредно ли… За годы работы с нефтью и нефтепродуктами у меня не было ни одной простуды, гриппа или ОРВИ. Ведь раньше лечили керосином!
Первые отклики на творчество Виталия Касаткина появились в казахстанских газетах, потом написала «Комсомольская правда», журналисты назвали творчество художника «нефтизм».
— Получилось по аналогии с другими многочисленными -измами, мне не нравится, на слух звучит скверно, — говорит Виталий. — Я свою работу именую живописью нефтью или нефтеживописью.
Виталий Касаткин верен своей академической школе и выучке, далек от -измов, с виртуозным мастерством пишет узнаваемые, романтичные, близкие и далекие пейзажи. Он просто любит нефть. В городе Себеж на юге Псковской области у него еще одна мастерская, и там собралась необычная коллекция не только нефти, но и нефтепродуктов, нефтеотходов и газового конденсата.
— Нефть я привожу сам, и нефтяники присылают. По-разному складывается. Я бы назвал свое собрание художественной коллекцией нефти, — говорит Виталий. — Все разложено по месторождениям, по оттенкам и цветам. И это рабочая коллекция, я использую ее в своих будущих картинах. Как раз сейчас работаю над экспозицией, в которой использована нефть с месторождений компании «Газпром нефть». Будут виды месторождений, пейзажи, в этот проект включу и картину с изображением фантастического по архитектуре и очень графичного здания Лахта Центра.
Картины с изображением Лахта Центра я показывал на многих выставках, они очень востребованы и пользуются популярностью. По моему мнению, уже как архитектора, Лахта Центр стал уникальным украшением Петербурга. И еще: Лахта Центр идеально подходит для изображения нефтью, и на мастер-классах во многих регионах страны участники часто его рисуют.
️
Лахта Центр
ЛАХТА ВДОХНОВЛЯЕТ: РИСОВАТЬ НЕФТЬЮ
Он пишет картины нефтью — материалом, который ассоциируется с промышленностью, а не с искусством. Но в руках петербургского художника Виталия Касаткина черное золото обретает более двухсот оттенков и становится инструментом для создания удивительных пейзажей. Как потомственный живописец, хранитель уникальной семейной техники, пришел к тому, чтобы использовать нефть вместо красок, и почему этот материал, по его словам, обладает безграничными возможностями?
Мастерская его деда, Владимира Васильевича Касаткина, поставщика Императорского двора, до сих пор сохранилась в бывших Калашниковских рядах (район современной Синопской набережной). Он создавал панно в уникальной технике рельефной живописи, смешивая краски со смолой. Благодаря этому его работы становились объемными, а краски светящимися. По семейной легенде, за консультациями к нему обращались даже Фаберже, Врубель и Левитан.
Виталий, выбрав семейную стезю, окончил архитектурный факультет Петербургской академии художеств, где со второго курса посещал мозаичную мастерскую известного монументалиста Александра Королева, а после учебы занимался реставрационными работами. Одновременно развивал семейную технику рельефной живописи, участвовал в выставках и сотрудничал с Международной гильдией мастеров. Однажды президент гильдии и основатель музея «Русский Левша» Татьяна Ковша, зная о тяге Виталия к экспериментам и новым материалам, предложила попробовать нефть.
Виталий пишет морские и городские пейзажи, в его работах соседствуют графичные ансамбли Петербурга с ландшафтами нефтеносных регионов — Сахалина, Коми, Тюмени, Югры. Его влекут силуэты морских нефтяных платформ и геометрия буровых вышек. С выставками и пленэрами Виталий объехал всю страну по стопам своего дяди, участвовавшего в освоении месторождений Западной Сибири, и отца, строившего Новополоцкий и Туапсинский НПЗ.
— Получилось по аналогии с другими многочисленными -измами, мне не нравится, на слух звучит скверно, — говорит Виталий. — Я свою работу именую живописью нефтью или нефтеживописью.
Виталий Касаткин верен своей академической школе и выучке, далек от -измов, с виртуозным мастерством пишет узнаваемые, романтичные, близкие и далекие пейзажи. Он просто любит нефть. В городе Себеж на юге Псковской области у него еще одна мастерская, и там собралась необычная коллекция не только нефти, но и нефтепродуктов, нефтеотходов и газового конденсата.
Картины с изображением Лахта Центра я показывал на многих выставках, они очень востребованы и пользуются популярностью. По моему мнению, уже как архитектора, Лахта Центр стал уникальным украшением Петербурга. И еще: Лахта Центр идеально подходит для изображения нефтью, и на мастер-классах во многих регионах страны участники часто его рисуют.
Фото: личный архив Виталия Касаткина
#лахтавдохновляет #петербург #спб