🤔 Нужен ли свой стиль в рисовании преподавателю живописи?

▶С одной стороны, иметь узнаваемый стиль в рисовании важный критерий для привлечения учеников. Уникальный стиль станет образцом и вдохновением на пути развития их творческого потенциала.
▶С другой стороны, уметь адаптировать опыт других и включать его в работу важное качество преподавателя. Проводить уроки по разработкам других это возможность дать ученикам понимание о разнообразии подходов, материалов и исполнений.
Тут еще один момент-цель.
❓Хотите быть узнаваемым и зарабатывать на этом? Тогда стоит уделить внимание и время поиску.
✅Свой стиль ищут сотни участников на мастер-классах по креативу в КлубеПро. Они выбрали путь автора. Нарабатывают опыт, трансформируют известное в новое, ищут свои авторские решения и техники.
❓Таких глобальных целей нет, вы просто хотите преподавать и получать доход?
✅Тогда берите знания других и вшивайте в свою практику. Ведь тут экономия ваших ресурсов и времени.
Недаром создали базу разработок и приглашаем разных экспертов в КлубеПро. Выпускники тоже делятся в чатах разработками. И это нормально! Потому-что цель другая.
👌Хотя такой путь тоже может сделать вас автором. Пройдите траекторией уровней усвоения знаний: по показу, полутворчество, самостоятельное творчество. При постоянной практике можно получить результат.
Каждый волен выбирать свой путь, по которому идти. Главное получать удовольствие от процесса и обеспечивать максимальную пользу ученикам от занятий по живописи!
А какой путь выбрали вы?